“Hay una cámara instalada que dispara cámaras que disparan. Todo parece tan muerto”.COMUNES DE WIKIMEDIA / https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/22/Unshoodat_Al_Matar_Film_Set_Location_1.jpg
Todo el mundo parece estar hablando del “ascenso” de todo esto: la “aparición” de remakes, crímenes reales, composiciones animadas… Estos son los géneros exitosos pero, todos podemos estar de acuerdo, géneros literarios masivamente exagerados en la actualidad. Bueno, si hay un nuevo amanecer en el horizonte, lo escucharás aquí primero. Hablemos del surgimiento de la película de Netflix “Behind the Scenes” (BTS).
Tú sabes de qué estoy hablando. En el momento en que algo golpea y surge algún valor cinematográfico real, Netflix echa un vistazo exclusivo de 60 minutos detrás de escena. Por lo general, promete revelar el proceso del director, la atmósfera ambientada y una gran cantidad de entrevistas con el elenco y el equipo elogiándose mutuamente por ser “profesionales” y “como de la familia”. Puedo nombrar tres de la parte superior de mi cabeza: Crea el gambito de dama (gambito de reina), Detrás de escena con Jane Campion (fuerza del perro) Y El camino a Roma (Roma).
¿Hasta dónde llegarán los sensores egocéntricos?
Estas películas parecen ser parte del creciente enfoque en las personas: películas biográficas, si no te importa Youtube-ismo. Cada celebridad debería tener su propio documental o largometraje si muriera para mostrar su personalidad “real” detrás de la foto repleta de estrellas. Los tentáculos de este egoísmo se extienden para capturar todos los sectores de la industria cinematográfica. Los actores no solo tienen que ser celebridades, ¡también tienen que ser directores! ¿Hasta dónde llegarán estos sensores? ¿No habría un rincón en el mundo del cine donde la “verdad detrás de la estrella” pudiera mantenerse en secreto?
No solo es inquietante la autoinmersión detrás de la película BTS, sino que su creación también es extraña: hay una cámara instalada que filma a las cámaras que filman. Todo parece muy muerto. Te preguntas, ¿Netflix sabía que estas películas iban a ser un éxito desde el principio y envió un equipo especial para documentarlas? Si este es el caso, ¡alerta del ego! ¿O juntaron elegantemente algunas instantáneas fortuitas de la sesión posterior al golpe? Dado lo rápido que salen las películas de BTS y cuánto elenco y equipo están disponibles para entrevistas, parece que es la primera vez.
“Tal vez debería haber esperado estar decepcionado (nunca conozco a tus héroes)”
Sin querer descartar por completo el género antes de que Netflix tenga tiempo de ganar mil millones de dólares con él, por si acaso El camino a Roma (2020) y Alfonso Cuarón, terminó sintiéndose como este tipo de viaje del ego. Explica con gran detalle la dificultad de encontrar objetos y actores más parecidos a los objetos y personas de su infancia, que Roma (2018) basado. ¿Fue su vida tan especial que la película debería ser una copia al carbón de ella? Cuarón apenas logró ocultar su sonrisa mientras relataba dificultad tras dificultad, sabiendo muy bien que los venció a todos para hacer una película muy útil. Más tarde, lo vemos abrazar a Yalitza Aparicio (quien interpreta a la heroína) llorando hasta las lágrimas después de una escena perturbadora, y mientras aparecen los créditos, explica cómo usar la luz de fondo para una serie de extras. Me encontré preguntándome qué papel podría haber jugado en la selección de esos clips particularmente atractivos.
¿Necesitabas saber que Cuarón es muy consciente de su éxito? No especificado. Aprender sobre el proceso fue bastante frustrante. Fue fácil perdonar Roma El hecho de que Cuarón sea un mexicano blanco privilegiado y su heroína sea la niñera de clase trabajadora original de la infancia de Cuarón, porque era tan obvio que era una película que se preocupaba por su historia. Se suponía que su niñera de la vida real tendría un papel importante en la concepción de la película. Pero no hay discusión sobre esto en El camino a Roma Él señala que las preocupaciones sobre su reconstrucción cinematográfica de la vida de ella nunca lo molestaron. Probablemente debería haber esperado estar frustrado con la ilusión (hmm Actuar Siempre di, nunca conozcas a tus héroes), pero sin embargo me dejó un sabor amargo en la boca.
El interés de Cuarón por el mundo del cine arroja luz sobre sus trabajos anteriores, como el protagonismo de Womping Willow en harry potter”
Por otro lado, la película BTS brilla por un adelanto del genio detrás del personaje. A veces Cuarón habla de cine con sinceridad. Sus elecciones extremas encajan lentamente en nuestra comprensión de su visión artística, y cualquier director potencial que lo vea en el futuro se alegrará de ver a Syed en acción. Explica su rechazo de un marco cuadrado por un marco ancho, y cómo esto inspiró movimientos de cámara lentos, lo que permitió a las figuras “atravesar” el marco: “La película trata sobre el universo y los personajes simplemente lo cruzan”. Su interés por el universo, el contexto de la historia, y luego destaca de sus películas anteriores, como la aparición de Womping Willow en Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2004) y cómo transmitió los temas centrales de pérdida y esperanza. Claramente hay algo que decir sobre la democratización del conocimiento sobre la tecnología de enrutamiento.
Al final, los efectos a largo plazo de todo esto aún están por verse. comienzo de El camino a RomaLa película BTS sirve como una máquina de hacer dinero y generar ego que se adapta muy bien a Netflix y al establecimiento cinematográfico. Por otro lado, me encantó la lección de Alfonso Cuarón. Y por mucho que no sea un fanático de la dirección autorreferencial y respetable en la que se mueven estos géneros, recogeré con entusiasmo cada nueva película de BTS si prometen proporcionar ejemplos a través de los cuales obtener esta inspiración artística.
