sábado, noviembre 23, 2024
InicioentertainmentLo que hay debajo: Jonathan Hunter encuentra una fuente para el estilo...

Lo que hay debajo: Jonathan Hunter encuentra una fuente para el estilo español

Jonathan Hunter Fin del verano

Nacido en Hexham En lo profundo del noreste de InglaterraSe animó activamente a Jonathan Hunter a dibujar y colorear. Crecí en sEn el sur de Londres pintó un “mural muy extraño” en las paredes de su dormitorio yY “No solo me doy pesadillas, también pinté una en la pared de mi hermana.

“Para mi hermano, hice fantásticos dibujos al carboncillo para las portadas de álbumes de The Clash”. Todavía se pregunta “si mis esfuerzos redujeron el precio de venta en unos pocos miles” cuando se vendió la casa.

Asistió a Croydon College of Art y luego obtuvo una licenciatura en Dundee. Después de recibir un título de profesor en Birmingham, Hunter enseñó en Ross-on-Wye, cerca de la frontera entre Inglaterra y Gales.

Luego en Fuente Studios (desde su inicio) en CómpetaHunter conoció a la artista nacida en Sligo, Alison Pilkington, y se mudó a Irlanda en 1999. Se casaron y “¡los dos todavía pintamos!” La palabra española fuente que significa fuente es un detalle feliz.

Hace 25 años, Hunter fue a Andalucía, al sur de España, pero fue boicoteado por Covid, por lo que no fue el año pasado. Fuente figura entre las 18 nuevas obras de Hunter en la Galería de Bellas Artes de Hillsborough, Dublín. Dos cuadros llamados “Studio Fuente, Verano” y “Source Studio, invierno”. para élEl final del verano también tiene un toque español.

“Fin del verano”, óleo sobre lienzo, “se desarrolló más lentamente. Trabajé en lotes cortos durante aproximadamente 18 meses.

“Originalmente quería tener unos diez personajes y convertirlo en una imagen de Stanley Spencer. No podía hacer eso, así que cambié a algo diferente.

READ  Los nuevos cómics utilizan la cultura maya para explorar la representación de superhéroes en México

“No se combinó hasta que la convertí en una paleta verde de una roja. La razón de este cambio fue que comencé a pensar en un viaje a Nueva York hace unos cinco años. Hubo una presentación de las pinturas de Rajput cortes en el Mitt, y luego me paré por un momento frente a la obra maestra de Matisse “Red Studio In MOMA”.

El video de hoy

Tres personajes trabajan en un hermoso paisaje sombreado y lleno de sol. Los dos al lado de las escaleras son oscuros, y el tercero es rosa pálido y beige, mirando hacia otro lado. Perro ligeramente dibujado, abajo a la derecha, deambulando por el interior. Todo está en llamas.

¿Funciona Hunter a partir de gráficos e imágenes? “La mayoría de los pintores no se limitan a un solo método. Sacan de la vida, de las imágenes, de la imaginación, de la memoria”.

Otros títulos: “Flores en el espejo”, “Tres garzas”, “Nadador índigo”, “Cuervos que llaman”, llevan su colección y “Trueno en la montaña”. (también el nombre de la Galería Hillsborough) Un personaje alimentando a una garza en una tormenta inspirada en el cazador que paseaba al perro en Phoenix Park en Dublín. “A menudo veo una garza esperando en los escalones fuera de una casa cerca de las puertas del jardín. A veces veo a alguien salir a alimentarlo. La comida trae garzas, y los gritos de las garzas traen relámpagos que traen truenos en la montaña que traen lluvia que trae comida. Es un círculo ordenado “.

READ  Porque los hamiltonianos nunca se rinden: Sherry Klein '86 - Noticias

Para Hunter, pintar un cuadro es un ejercicio de resolución de problemas, pero “el proceso al final también debe ser divertido. De lo contrario, ¿por qué alguien seguiría haciéndolo durante tanto tiempo? Hay muchos cuadros tristes o enojados, solo canciones tristes y enojadas y otras formas de arte, pero la esencia detrás de las formas, el arte, es siempre alegre.

“Llega un momento después de toda la planificación y los ensayos en que sucede algo sin que el pintor se esfuerce tanto”.

Sucedió aquí al ‘final del verano’ con la recolección de la temporada de cosecha.

El espectáculo “Trueno en la montaña” en Hillsboro Fine Art se extenderá hasta el 16 de octubre. [email protected]

dos para mostrar

Liam Bruen
La divina comedia de Dante
En 100 litografías monocromáticas y en color, Broin interpreta la “Divina Comedia” de Dante Alighieri. Comisariada por dos salas, el espectador entra en Inferno, Purgatorio y Paradiso. Acompañado de un gran video de Brian McAvera.
Coach House Gallery, Dublin Castle, hasta el 10 de octubre; Dublincastle

Anne Quinn
Conexión norte
La ciudad original de Donegal en Cowen y los pueblos noruegos de Andenes y Blake inspiran su nuevo trabajo. Estos paisajes personifican el hermoso y sombrío invierno. “Estar en Noruega me llevó a mi infancia cuando nevaba en Donegal”, dice.
Taylor Galleries, Dublín, hasta el 16 de octubre; taylorgalleries.ie

RELATED ARTICLES

DEJA UNA RESPUESTA

Por favor ingrese su comentario!
Por favor ingrese su nombre aquí

Most Popular

Recent Comments