Pero el hecho de que sean elementos también les dio a los animadores la capacidad de dotar a los personajes de ciertos poderes. Por ejemplo, Ember es una chica de fuego. Puede usar ese fuego para rehacer vidrios rotos y soldar metal.
“Creo que este es uno de los proyectos más complejos en los que hemos trabajado en Pixar, solo por eso; estamos acostumbrados a animar humanos o animales, y tienes pistas para eso, pero en este caso, estábamos tratando de descubra cómo se animan “, dijo el animador colombiano Luis Uribe Córdoba. Un personaje hecho de fuego o agua. “Solo teníamos tres o cuatro semanas para probar cosas y ver videos del comportamiento lento del fuego o el agua”.
El desarrollo del proyecto comenzó hace siete años. La artista mexicana Paula Asadorian fue una de las primeras en ayudar a Son a encontrar el núcleo de los personajes y la historia. Asadourian, quien comenzó a trabajar en la película en 2019, fue responsable de elaborar el guión gráfico antes de la producción.
“Creo que Elemental es una película muy especial porque se trata de Ember confrontando[with]quién es y qué quiere hacer; si quiere salirse con la suya o si quiere permanecer cerca de sus raíces y su familia y lo que la gente espera de ella”, dijo Asadorian. Wade cambia a Ember, o la despierta para decir: “No hay mucho que puedas hacer con tu vida”.
Sohn, además de director es animador, actor de doblaje y artista, anteriormente dirigió The Good Dinosaur y colaboró en varias películas de Pixar como Incredibles 2, Ratatouille, Finding Nemo, Up, Toy Story 3 y WALL E. Elemental es el historia más personal en la que ha estado involucrado.
La película demuestra que la tolerancia y la empatía pueden combatir males como la xenofobia. Son dice que “la idea de la xenofobia” ha sido parte de Elemental desde el principio.
“La idea de la xenofobia siempre ha estado en la historia desde el principio[antes de la pandemia]”, dijo. “Porque mi mamá y mi papá sufrían de la misma xenofobia, no era nada nuevo… (pero) la idea de que el odio asiático comenzara a suceder de una manera tan audaz era realmente aterrador. Recuerdo que mi mamá me llamó y diciendo no vayas a San Francisco. Ella estaba aterrorizada, y yo no. Ella nunca tuvo ese nivel de miedo cuando éramos niños; era miedo real”.
Las capas de la película atrajeron a la productora Denise Ream para colaborar con Sohn desde el comienzo del proyecto.
“La historia tenía capas que realmente aprecié, simplemente la conecté con la idea de agradecer a tus padres, realmente resonó conmigo”, dijo. “Estaba realmente entusiasmado con los desafíos visuales y técnicos, lo que realmente me entusiasmó. Sabía que iba a ser difícil”. – Resultó ser mucho… más difícil de lo que pensé que iba a ser. – Pero me encanta todo de ella”.
