El año pasado, en medio del confinamiento por el covid, el Festival de Cine Verdadero/Falso, un festival anual de documentales que se celebra en Columbia, eligió a Mo. , festival presencial limitado, con la opción de una versión virtual que viene con una caja artesanal, llena de comodidades (incluida una selección de aromáticos de botella de spray asociados con cada presentación). Durante un largo período de creatividad (otros artículos incluían textiles, velas y una serie de refrigerios que representaban las diferentes culturas representadas), las cajas fueron una aproximación deslucida a la gloria de estar ya en el festival, rodeado de compañeros documentalistas y disfrutando de la alegría. de la celebración de cinco días de la vida del modelo.
Después de una cuidadosa deliberación (y de recibir mi cuarta dosis de la vacuna), hice planes para finalmente volver a un festival personal, y esto parecía apropiado: dio la casualidad de que True/False 2020 fue el último festival que tuve personalmente antes de que llegara el covid. , así que estoy haciendo este programa para volver a la vida normal después de dos años completos, y se cerró el círculo, si volvieras, a la tierra de los vivos, más allá de la sala de estar.
Todavía me siento intimidado, pero también tengo muchas ganas de volver a Colombia. Como de costumbre, hay una lista completa de grandes documentales disponibles en el programa de este año. Aquí hay algunos que están particularmente interesados en verlo.
Eran: un recuerdo vergonzoso. Lanzado originalmente en 1976 (que se muestra aquí como parte del programa True Vision del festival), Felipe Cazals recrea los detalles de un incidente devastador en el pequeño pueblo mexicano de San Miguel Canoa, a fines de la década de 1960, en el que se ahorca a un grupo de trabajadores universitarios. , por un capellán local corrupto. , como agitadores comunistas. Elegida por Juan Pablo González de True Vision, la película aparentemente documenta los detalles de un fatídico día, proporcionando una especie de cápsula a través del tiempo para la intersección de la fe, el miedo y el gobierno de la mafia. Existe una posibilidad más que probable de que suene muy familiar dado el clima político actual en este país.
“Pulpo”: Hace dos años, se estrenó Verdadero/Falso “Collective”, una devastadora película rumana dirigida por Alexandre Nanao, quien estaba alarmado por los asombrosos niveles de corrupción revelados tras el trágico incendio de un club nocturno. Este año, está la película de Karim Kassem sobre la horrible explosión en Beirut en 2020 en el Líbano, que mató a más de 200 personas y desplazó a 300.000 personas. Pero mientras que la película de Nanao fue un desmantelamiento periodístico de todo el sistema que condujo a la tragedia, la película de Qassem se enfoca más en el otro lado de las consecuencias: cómo los residentes del Líbano reaccionan a la explosión, trabajando para que la ciudad vuelva del caos paralizante a la manipulación. Antes.
Riotsville, Estados Unidos: De acuerdo con el tema, en la década de 1960, en el apogeo del movimiento de protesta que puso a los funcionarios del gobierno en los talones, las divisiones de las fuerzas armadas recibieron capacitación especial en la represión de protestas. Se han creado pequeños pueblos perfectamente imaginados para dar coherencia y autenticidad a estos ejercicios de entrenamiento. La cineasta Sierra Bittengell utiliza imágenes de archivo, fotos y texto existente para capturar la esencia de estos ejercicios, el nacimiento de las tácticas de estado policial que aún se usan en los tiempos modernos (ver las protestas de #BLM para conocer el contexto actual), lo que sugiere, como siempre, que los supuestos estadounidenses la libertad de protesta está en la alta retórica y en los libros de texto patrióticos, aunque queda muy lejos de la fría realidad.
“Región”: Admito que tuve todas las oportunidades de ver la película de Alex Pritz, sobre los intentos de las tribus indígenas en una sección de la selva amazónica de Brasil para ahuyentar a los acaparadores de tierras, las preocupaciones mineras y los esfuerzos irrazonables de deforestación, en Sundance en enero, pero después de una larga semana de una tarifa igualmente molesta, no podría hacerlo yo mismo. Si tengo una segunda oportunidad, tengo la intención de aprovechar esta oportunidad para ver al valiente pueblo de Uru-eu-wau-wau hacer frente a la invasión de sus tierras territoriales, documentando la destrucción y la lucha ecológica resultante para que el mundo sea testigo.
Vuelve tu cuerpo al sol: La película de Alyona van der Horst sigue el viaje de una mujer llamada Sana Valiolina, que vuelve a dibujar los pasos de su padre, un soldado soviético capturado por los nazis en la Segunda Guerra Mundial, que se ve obligado a regresar de Europa a su país natal, solo para ser exiliado. A Siberia con un grupo de soldados maltratados recíprocamente, para pasar una década en un campo de trabajos forzados, bajo el brutal régimen del camarada Stalin. Usando una mezcla de diarios, cartas, mapas y archivos para expresar la difícil situación de su padre, el intento de Valiolina por comprender mejor la vida de su padre rebelde termina convirtiéndose en un tratado bien pensado sobre la idea de identidad bajo un dictador nacionalista.
