martes, noviembre 5, 2024
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Reseña: Lang Lang y Yoga Wang en Disney Hall ⁠ – Tocar el piano es nuevo

Lang Lang y Yoga Wang son sin duda nuestros pianistas clásicos más famosos. Lanzaron conciertos casi consecutivos en el Walt Disney Concert Hall los domingos y miércoles por la noche, respectivamente, atrayendo multitudes predeciblemente grandes y entusiastas.

Las comparaciones son odiosas pero claras. Ambos pianistas son chinos y de la misma generación: Lang Lang llegará a los cuarenta años y Wang cumplirá 35 este año. Ambos son muy conscientes de la imagen. Ambas parecen ser técnicas milagrosas. Ambos disfrutan (y animan) a la base de fans del estilo de las estrellas del pop. Ambos han intentado, con éxito variable, superar las aparentes cargas de brillo.

La verdad es, mmm ser ostentoso. Pero son músicos excepcionales que se toman muy en serio a sí mismos. Ambos son productores del Curtis Conservatory of Music en Filadelfia y veneran la tradición. A lo largo de sus carreras, cada uno se ha esforzado por trabajar regularmente con algunos de los músicos más distinguidos del mundo y aprender de ellos.

Tanto por el bien de la similitud. Las diferencias significan más. Ningún jugador se parece al otro. Se cruzan de manera diferente. Sus personalidades son diferentes. Sus estilos musicales se entrelazan tan poco que puede ser bastante impresionante escucharlos tocar un dúo de piano.

Lang Lang interpretó a Bach en “Goldberg”. Wang comenzó las dos mitades de su programa con la Sonata para piano n.° 31 y n.° 3 de Beethoven y la Sonata para piano n.° 3 de Scriabin. Sin embargo, sus ideas sobre lo que podría ser un piano y cómo se podría tocar una referencia familiar han sido radicalmente opuestas. .

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Lang Lang anunció que su velada sería “goldbergs” de Bach, que podría durar algo más de una hora (y duró algo más que eso). Sin embargo, por alguna razón, comenzó con el cuento “Arabesque” de Schumann. Quizá optó con consentimiento por facilitarle la vida a nuestro fotógrafo, dado que el pianista sólo permite filmar los primeros minutos de su interpretación. O tal vez estaba en un estado de ánimo de luna llena y quería demostrar lo bien que podía sacar a Schumann de los últimos restos de un romance de cuento de hadas. El resultado fue extraño pero hermoso.

Durante las diferencias, Lang Lang corrió y se detuvo. Corre a través de la jungla de contrapunto, como un conejo saltando en la jungla, ralentizando al ritmo de un caracol con ligeras variaciones. Cuando llegó a la “Ouverture”, el punto medio es 16y Diferencia, se sentía como si hubiera pasado una hora estresante. El pianista parecía exhausto. Pero recién estaba comenzando.

Trajo oleaje a “Ouverture” y luego continuó creando todo tipo de nuevas maravillas de piano en los pasillos donde sus manos eran solo un borrón, y las líneas retorcidas de Bach viajaban más rápido de lo que mi cerebro podía manejar.

No sé cómo lo hizo la mayor parte del tiempo. No sé por qué hizo lo que hizo a veces. Pero estos “Goldberg” quedaron cautivados por ser audaces en la parte superior. La multitud de amigos, muchos de los cuales pueden haber sido atraídos por las celebridades de Lang Lang, se sentaron en un silencio inspirador. Una vez que terminó el espectáculo, hubo una explosión de tos antes de que estallaran los aplausos. Lang Lang aparentemente creó una necesidad colectiva de silencio que inspiró la supresión de las necesidades corporales.

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Wang, en su concierto, no anunció su programa por adelantado ni en el escenario. Quería que su audiencia escuchara sin expectativas. Sin anunciarlo, la Filarmónica de Los Ángeles, que acogió el concierto, publicó el programa en su sitio. sitio web Después del hecho.

Por supuesto, se esperaba que Wang usara un vestido inolvidable. Ya se ha dicho suficiente sobre su atuendo, pero ahora que ha protegido su imagen hasta el punto de requerir la aprobación de la foto (una solicitud inaceptable para The Times o cualquier otro medio de comunicación responsable), no puede haber explicación de por qué el público estaba boquiabierto. mientras salía en lo que parecía ser una unidad negra oficial.

Su juego, incluso para ella, fue electrizante y, por supuesto, hizo que todos adivinaran. Donde Lang Lang era el instrumentista, Wang es una maravilla de la percusión. Beethoven era brillante y frágil y se distinguía por contrastes dramáticos. Su audiencia era más formal y bulliciosa que la de Lang Lang. Alguien gritó sarcásticamente: “¿Tú escribiste eso?” al final de la sonata.

Suite de Schönberg, op. 25, un ejemplo de su estilo temprano de 12 tonos supuestamente poco digno, es justo lo que necesita para mantener alejadas a las audiencias tradicionales. Wang le dio un botín rítmico teatral de metal sólido que provocó vítores.

En un par de dibujos para piano de György Ligeti que siguieron, su brillantez artística puede haberse acercado al instrumento, excepto que dejó en claro que un ser humano vivo y que respiraba estaba sentado en el teclado. Al igual que Lang Lang, no fue fácil para los humanos musicales saber cómo lo hizo, pero la razón fue fácil. Hiciste que Ligeti sonara exactamente como estaba destinado a sonar si tan solo alguien como Wang pudiera hacerlo sonar.

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En la segunda mitad, Wang, con vestimenta más tradicional, interpretó a Scriabin como el Scriabin de Vladimir Horowitz, rudo pero lleno de brillante tensión dramática. El breve set terminó con una obra maestra española de “Iberia” de Alpine y prefacios de Nikolai Kapustin, quien murió en 2020 y generalmente se lo conoce como un compositor de jazz de inspiración rusa. Sin embargo, nació en Horlivka, Ucrania, y terminó en Moscú como Prokofiev y muchos otros artistas ucranianos durante la existencia de la Unión Soviética.

Las seis actuaciones de Wang fueron interpretadas por Mendelssohn, Tchaikovsky, Philip Glass, Michael Tilson Thomas, Arturo Márquez y Kapustin. Aquí, se permitió convertirse en extremista. El Piano Etude No. 6 de Glass fue excepcional en su contraste dramático. Su arreglo especial para la película de Márquez “Danzón No. 2”, una de las favoritas de Gustavo Dudamel (que aparece a lo largo del nuevo documental “¡Viva Maestro!”) demostró que tenía el talento de Hurwitz para la escritura pianística.

Al final, Lang Lang y Wang tenían algo en común. Ellos, cada uno a su manera, refrescan y modernizan la interpretación del piano, atrayendo a una audiencia moderna en el proceso. Es una buena señal de renovación.

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