“El verdadero arte no debería tener reglas”.
Este mantra, pronunciado por uno de los personajes de “Ona Great Movie Ona” de Jennifer Sharp, no es solo una declaración de una sola vez; Es el tema central de la película en sí, y la mirada de Sharp al escribir, dirigir, actuar y editar la película en los últimos años.
De hecho, Sharp dijo la noticia en una entrevista la semana pasada, “Una gran película”, que se lanzó digitalmente a través de Amazon este mes, en realidad ha estado en proceso durante casi dos décadas.
Todo comenzó después de que Sharp estudiara actuación en la Escuela de Arte Tisch de la Universidad de Nueva York. Sharp dijo que era difícil encontrar papeles de actuación convincentes y desafiantes. Hambrienta de probar algo nuevo, Sharp escribió y dirigió un cortometraje para estirar sus músculos dramáticos.
“Y dije: ‘Oh, ahí es donde pertenezco: detrás de la cámara, no frente a ella'”, dijo Sharpe.
Después de graduarse de Tisch y darse cuenta de que el cine era donde descansaba su corazón creativo, Sharp visitó una isla remota en México en 1999. Casi desde el momento en que pisó la playa, dijo, supo que la isla era su inspiración.
“Seis meses después, regresé y viví allí, y allí escribí mi primer guión”, dijo.
Sharp dijo que hizo un montón de amigos en la isla y les dijo a todos: “Voy a hacer una película aquí algún día”.
Terminó tardando un poco más de lo que esperaba.
Desde entonces, Sharp ha trabajado, y continúa trabajando, en la industria cinematográfica como diseñador de producción, director de arte y editor, principalmente en películas independientes, pero también en proyectos corporativos. También enseña dirección, producción y diseño de producción en la New York Film Academy.
Mientras tanto, ha estado escribiendo largos guiones, incluidas revisiones del original que escribió en México. Envió su trabajo a los agentes para que lo consideraran, pero fue rechazado después del rechazo.
Para 2016, más de 16 años después de su anuncio original en la isla, Sharp ya no estaba haciendo su película.
“Tenía la esperanza de que alguien lo comprara o lo produjera, y me di cuenta de que no era así, tenía que hacerlo yo mismo”, dijo Sharpe.
Esta realización fue impactante. Tuvo que reelaborar su guión para que fuera manejable con un presupuesto de cine independiente. Ella también tendrá que encontrar ese presupuesto por su cuenta. Sharp dijo que, además de recaudar fondos, financió la película con tarjetas de crédito.
Pero también sabía que financiar la película ella misma significaba que tenía un control creativo completo. Dentro de ese presupuesto, puede tomar el tipo de decisiones que la han salvado de todos los rechazos que ha recibido a lo largo de los años. Los actores negros y mexicanos pueden ser elegidos como actores principales y secundarios de la película.
Ella puede involucrar a sus amigos de la isla en la producción de la película que prometió hace tantos años.
Lo cual hice.
“Una gran película” – “una” es la palabra española para “a” – es realmente una película dentro de una película. La audiencia comienza siguiendo el viaje de Suzanne (Numa Perrier), una mujer que visita una isla en México para reavivar una relación con un amor perdido 10 años después de la llama ardiente. Susan vaga por la isla, conoce a los lugareños e intenta encontrar al hombre que una vez conoció.
Sin embargo, dentro de algunas escenas, esa narración es interrumpida por una voz fuera de la pantalla: “Estoy perdiendo el interés”, dice la voz. “¿Quién es ella?”
La película viaja a una oficina, donde un ejecutivo vestido con traje le dice a otra mujer, la guionista Zoe (Jonelly Kennedy), el otro personaje principal de la historia, que esta “no es una gran película”.
Jennifer Sharp estrenó recientemente su nueva película “Una Great Movie”. (foto proporcionada)
El CEO insiste: “Necesitamos poder conectarnos con ella, darle un trabajo”. “¡Hazla barista!”
De repente, estamos de vuelta con Susan en la isla, donde le dice a un lugareño: “Soy barista. Es mi trabajo”.
Este dispositivo funciona a lo largo de la película: a medida que Zoe recibe más y más consejos de guionistas, directores de la industria cinematográfica y sus amigos, la historia de Susan cambia. Se reemplazan actores, se agregan personajes y cambian las motivaciones de algunos personajes.
La maniobra funciona en conjunto con uno de los temas centrales de la película: la dificultad de mantenerse fiel al sentido artístico de uno en un sistema en el que cualquier trabajo está sujeto a los caprichos de los agentes, productores y estudios. Sharp dijo, sin embargo, que también era una opción práctica.
“Necesitaba el Plan B, porque he estado usando a todos mis amigos y no siempre puedes contar con ellos”, dijo. “Entonces, si alguien no aparece y necesito un actor diferente, puedo hacer que un agente diga: ‘No me gusta la idea de ese tipo de actor’ o algo más, y luego cambias”.
Sharp agregó que en realidad no necesitaba el Plan B, porque todos los amigos que reclutó para que la ayudaran estaban emocionados de participar en el proyecto. Excepto por una escena, donde el actor se echó atrás y tuvo que ser reelegido, todos aparecieron. En este punto, era la columna vertebral del tema de la película, y las propias experiencias de Sharp, que impulsaban la historia de todos modos.
“Ni siquiera sabía que esta película era sobre mí hasta que vi el primer clip”, dijo Sharp. “Pero es 100% mi historia”.
Sharp dijo que muchos de los consejos que recibe Zoe sobre su guión en la película, fueron tomados casi palabra por palabra del rechazo del agente o estudio que ha recibido en respuesta a sus escritos a lo largo de los años.
“Me quedo con todas mis negativas”, dijo. “Todas las reglas con las que la gente te bombardea: ‘No venderás por esto, ella no puede hacer esto, tú no puedes hacer aquello’, todas estas cosas me han sido dichas, y esta es mi forma de diciendo, ‘Detén las reglas. Si tienes éxito, tendrás éxito. “
La propia Sharp aparece en la película como Jenny, acertadamente llamada, amiga de Zoe y, finalmente, escrita en el guión de Zoe como amiga de Susan. Sharp dijo que se arrojó “virtualmente”.
“En realidad, no quería actuar en consecuencia”, dijo, “pero cuando haces todo tú mismo, tienes que hacerlo”.
El arco del personaje de Jenny corre al lado, ya veces en contraste, con Susan. Terminó enamorándose de la isla y de la gente que la habita, y se pasó escenas hablando en bares y playas con los lugareños, filosofando sobre el sentido de la vida. También se ha radicalizado un poco por la difícil situación de los lugareños de la isla contra la usurpación de los intereses corporativos y turísticos.
Por supuesto, Jenny también es una turista, señaló Sharpe. También lo fue la propia Sharpe, atraída por Al Jazeera, a quien dijo que odiaba que la nombraran en eventos de prensa como la gran Una, por las historias que escuchó mientras crecía en Yellow Springs.
Sharp dijo que fue una maravillosa amiga de la familia local Bieri en su juventud, y que a menudo pasaba tiempo en la mesa para escuchar al naturalista George Perry hablar sobre su tiempo en la isla sin nombre cuando era adolescente. Describió una comunidad pesquera a salvo de los automóviles y el desarrollo, donde los lugareños nadan con rayas y todavía pescan con lanzas. Sin embargo, no le dijo a su familia ni a Sharp el nombre de la isla.
“Él no quería que fuera un turista”, dijo Sharpe. “Fue como, ‘Este lugar es el cielo y no voy a ser responsable de que nadie vaya'”.
Sin embargo, al final, Sharp dijo que Perry llevó a su familia a visitar la isla durante un viaje a México, y el secreto salió a la luz, al menos, entre la familia y, más tarde, la propia Sharpe.
Sharp dijo que la isla se ha convertido en un punto turístico de todos modos. Cuando visitó el lugar por primera vez en 1999, dijo que los turistas aún son bastante escasos. Le ofrecieron un terreno en la isla por alrededor de $10,000 y no lo compró, no solo porque no podía pagarlo en ese momento, sino porque sentía, como alguien que no era de la isla, que ella ” no merecía.” Ahora, dijo, esa misma tierra tiene un precio de millones.
Pero Sharpe agregó que si bien había cierta angustia por el tipo de cambio que se produciría en la isla, también sentía que, de alguna manera, era inevitable.
“Miro a Los Ángeles y otras ciudades, y todos estos eran lugares hermosos y naturales”, dijo. “Eso es humanidad, eso es lo que hacemos”.
Para los lugareños de la isla, dijo, la aceptación y la adaptación al turismo y la influencia corporativa a menudo se trata de supervivencia, otro tema que se abre camino a través de Una gran película. La supervivencia es lo que lleva a la película a su final, posiblemente poco convencional, aunque ese final no se estropeará aquí.
Sharp dijo que Una Great Movie sobrevivió porque ella siguió creyendo en ella, incluso si la industria cinematográfica no lo hizo. Reflexionando sobre el final de la película, y los muchos rechazos que ha recibido a lo largo de los años, Sharp dijo que espera que su trabajo finalmente encuentre una audiencia que también crea en él.
“Digamos que hay extremos abiertos en todas partes”, dijo. “Y así es la vida, ¿no?”
Una Great Movie ahora está disponible para alquilar o comprar digitalmente a través de Amazon.
